Ai, Ai, Ai...
(Versión en español al final del artículo.)
Hello, restless humans!
It feels like the illustration industry has been slowing down over the past couple of years. Opportunities seem fewer and farther between. Combined with the rapid rise of AI, it’s hard not to feel uncertain about the future.
We’ve chosen not to freeze, but instead to adapt to these changes while also strengthening those deeply human aspects that are harder to replicate artificially. As you know, one of these creative explorations has been painting large-scale canvases. These are 2x2 meter pieces where we create a series of colorful buildings. Unlike our usual work, there are no characters and no outlines at all. So far, we’ve completed four paintings, and we’re thrilled with the results. We love the palette we’ve developed, the strength and impact of the pieces, and not to mention the joy of the process itself: brushes in hand, acrylic paint on our fingers... truly soothing and healing in these times of endless screens.
But today, we tried a new AI tool.
We uploaded one of these paintings, months of work, and within seconds it generated a full 3D visualization. Literally seconds, and suddenly we had a digital model of our creation.
It looked amazing, but the feeling was strange and bittersweet. We’re still learning how to process experiences like this. Fascinating, yes, but also a little worrying. So many questions flood our minds.
Should we be concerned?
Will future generations still value the love and care behind handcrafted work?
The real issue with platforms like this is that, even if we personally choose not to use them, anyone could grab our work from websites or portfolios and feed it into AI training models. Unless you live in a cave and cut off all internet and social media, every artist’s creations seem destined to become part of the AI ecosystem.
What do you think? We’d truly love to hear your thoughts.
Much love,
the Mingarro brothers
Ai, Ai, Ai...
¡Hola, humanos inquietos!
Da la sensación de que la industria de la ilustración se está frenando en los últimos años. Las oportunidades parecen cada vez más escasas. Si a esto le sumamos el ascenso vertiginoso de la IA, es difícil no sentir cierta incertidumbre sobre el futuro.
Hemos decidido no quedarnos paralizados, sino tratar de adaptarnos a estos cambios y, al mismo tiempo, potenciar aquello más humano que creemos que resulta mucho más difícil de emular de forma artificial. Como sabéis, una de estas líneas de experimentación creativa ha sido empezar a pintar cuadros de gran formato. Son piezas de 2x2 metros en las que creamos una serie de edificios muy coloridos. A diferencia de nuestro trabajo habitual, aquí no aparecen personajes ni tampoco utilizamos contornos en los dibujos. Por ahora hemos terminado cuatro cuadros y estamos muy ilusionados y satisfechos con los resultados. Nos encanta la paleta de colores que hemos conseguido, la fuerza y el impacto de las piezas, y además lo placentero del proceso: usar pinceles, mancharte los dedos con pintura acrílica... algo totalmente recomendable y muy sanador en estos tiempos de tantas pantallas.
Hoy hemos probado una nueva herramienta de IA.
Hemos subido uno de estos cuadros, en el que llevamos meses trabajando, y en cuestión de segundos ha generado una visualización 3D completa. Literalmente segundos, y de repente tenemos un modelo digital de nuestra creación.
El resultado es espectacular, pero la sensación es extraña y agridulce. Todavía estamos aprendiendo a digerir este tipo de experiencias. Es fascinante, sí, pero también un poco inquietante. Nos surgen muchas preguntas.
¿Deberíamos preocuparnos?
¿Seguirán valorando las futuras generaciones el amor y el cuidado que hay detrás del trabajo hecho a mano?
El verdadero problema con este tipo de plataformas es que, incluso si uno decide no usarlas, cualquiera puede coger nuestro trabajo de una web o un portafolio online y entrenar a la IA con él. A menos que vivas en una cueva y cortes todas las comunicaciones con internet y redes sociales, las creaciones de cualquier artista acabarán alimentando a la IA.
¿Qué pensáis? Nos encantaría conocer vuestra opinión.
Os queremos,
los hermanos Mingarro
Beautiful work!
Yes, I know that feeling! But I’m sensing that the appreciation for handcraft art and work are increasing. It stands out from all the digital and AI copy cats. At the same time, I have been noticing people painting more, coloring coloring books, etc!
It’s becoming more and more about thw process and less about the final result, and I feel like the human approach will make artists work closer to the audience.